Illustration vectorielle ou traditionnelle : comment choisir ?
Logos, motion design, projets artisanaux… Votre projet conditionne la technique idéale.
Je vous partage ici les points essentiels à connaître pour orienter votre choix entre illustration vectorielle ou traditionnelle, en fonction de vos besoins, de votre message, et du rendu souhaité.
Illustration vectorielle
- Créée entièrement à l’ordinateur, le plus souvent avec Illustrator.
- Constituée de formes mathématiques : on peut l’agrandir sans perte de qualité.
- Parfaite pour les logos, flocages, impressions grand format, ou le motion design.
- Les dessins à main levée peuvent être vectorisés, mais sans soin, le rendu peut sembler froid.
Toute image numérique n’est pas forcément vectorielle ; le travail reste parfois exactement comme une illustration classique (résolution fixe, contraintes d’agrandissement).
Illustration traditionnelle
- Réalisée sur papier ou avec des techniques manuelles, puis numérisée en haute définition.
- Retouche possible via Photoshop, sans passer par la vectorisation.
- Rendu organique, texturé, vivant : parfait pour une communication émotionnelle, artisanale, authentique.
- Limitations : moins de souplesse pour modifier, résolution et taille fixes (attention impression)
Illustration vectorielle ou traditionnelle : pourquoi ce choix a du sens
- Impact visuel : l’un est lisse et net, l’autre riche de matière.
- Technique : adaptation à l’usage final (logo, affiche, papeterie, motion…).
- Budget & temps : vectorisation exige parfois plus d’étapes, la traditionnelle demande des scans et retouches…
Bien choisir votre illustration, c’est choisir l’émotion, la technique, le budget — et faire passer le bon message.
Chez moi, l’authenticité de la main rejoint la puissance du vectoriel, selon le besoin : tout est au service de votre projet.
Vous avez un projet ? Parlons‑en ! Je peux vous conseiller sur la technique la plus adaptée à vos objectifs.
